中国的诗歌为什么以抒情诗为主
伟大的中华民族是世界上文明开发最早的古老民族之一。光辉灿烂的中国文学历史之悠久,种类之繁多,形式之丰盈,都可以与世界上任何一个文学大国的文学相媲美。第一部诗歌总集《诗经》,收集了公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌。它反映社会生活的广泛性和深刻性,它的赋、比、兴的艺术表现手法,更为无数的外国学人所称道。
在戏剧方面,远在十三世纪,就出现了元杂剧的辉煌。它的代表人物之一关汉卿,一生创作了70部杂剧。那惊天地泣鬼神的《窦娥冤》,那轻松、明快、活泼、幽默的喜剧《救风尘》,那颂扬正义、鞭挞邪恶的公案戏《鲁斋郎》,那翻卷着时代风云的历史剧《单刀会》等风格多样、色彩纷呈的剧作,不仅展示了我国戏剧的丰富性、成熟性和厚重感,而且还把唐诗和宋词的优点熔为一炉,把诗词的功能由一般的吟诵扩展到配乐吟唱,将诗和歌密切地结合起来。
唐诗、宋词独特的表现形式和艺术魅力,使语言的潜能发挥到了极至。它朗朗上口,铿锵有力,变化多样而又严整有序,而时代伟人毛泽东,不仅继承了它的优秀传统,而且还把这一艺术推向了一个新高峰。
在小说方面,还是在一千多年前的宋代,就出现了“标志市民文艺样式”的“宋话本”。元末明初又有两部长篇小说的伟大杰作问世,那就是施耐庵的《水浒传》和罗贯中的《三国演义》。这两部内容博大、气势恢宏、人物过百的长篇巨著,享有世界声誉。
在革命风暴中诞生、发展、逐渐走向成熟的我国现代文学(从“五四”时期的新文学到新中国成立以来的社会主义文学),以其更先进、更合理、更美好的崭新姿态,前进在今日世界进步文学的前列。《阿Q正传》、《子夜》、《家》、《春》、《秋》、《暴风骤雨》、《太阳照在桑干河上》、《风云初记》、《保卫延安》、《红旗谱》、《红岩》、《东方》、《李自成》、《黄河东流去》、《第二个太阳》、《平凡的世界》、《穆斯林的葬礼》等小说;《雷雨》、《日出》、《茶馆》、《蔡文姬》、《武则天》、《文成公主》等话剧;郭沫若、艾青、贺敬之、郭小川、李季等诗人的诗歌,都以革命的政治内容和完美的艺术形式的统一,跨进世界文学的殿堂,为光辉灿烂的中国文学编织出更为璀璨夺目的花环。
综观三千多年的中国文学全貌,可以看出它的发展具有以下五个特点:
一、在中国文学发展的漫长历程中,文学的任务和功能历来都受到重视。公元前的孔子(公元前551椆???/FONT>479)首先提出诗(文学)“可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君,多识于鸟兽草木之名。”三国魏文帝曹丕,极重视文章的写作,认为文章可以“经国”,提出:“盖文章经国之大业,不朽之盛事。年寿有时而尽,荣乐止乎其身,二者必至之常期,未若文章之无穷。”唐代的大诗人杜甫,对写作诗歌的目的作了更直截了当的阐释:“致君尧舜上,再使风俗淳。”对此,白居易说得更为明白:“文章合为时而著,歌诗合为事而作。”古代诗人、作家、文论家这些关于文学任务和功能的论述,对后来的创作实践和文学发展,产生了巨大的影响。毛泽东和邓小平在批判地吸收历代有关文学功能的主张中的合理成分的基础上,提出了更明确、更为群众欢迎的响亮口号:文艺为工农兵服务;文艺为人民服务,为社会主义服务。在这样的思想指导下,解放区的文学取得了不可磨灭的成就,新中国的文学特别是新时期的文学获得了空前的发展和繁荣。
二、我国文学历来是勇于进取,在形式和体裁上不断创新或推陈出新的开放型文学。比如,诗歌的发展是由四言诗而五言诗、七言诗,由古体诗而近体诗、格律诗、自由诗。散文的发展是由先秦散文而汉赋、骈文而“古文运动”中的古文,到了现代,散文的种类和形式,真可谓千姿百态、色彩纷呈。在体裁上,由唐诗、宋词、元曲而明清长篇小说、短篇小说。总之,几千年的文学发展表明,我国文学在艺术形式和体裁上,总是处在不停的运动中,在不断地创新和革新。
需要指出一点,中华民族是一个理性化程度较高的民族,能够全面、辩证、成熟地对待文学形式和体裁上的创新和革命。某一新的艺术形式和体裁出现后,并不因此否定先前的艺术形式和体裁,而是允许各种艺术形式和体裁自由竞争。比如,七言律诗、七言绝句在诗歌领域里占据主要地位后,但五言诗和四言诗并没有就此消亡,甚至直到今天,也依然存在。再比如,今天我们提倡新诗,但旧体诗创作依然很兴旺,诗与词的比翼双飞、共存共荣也很令人深思。在宋代,词在诗歌领域里占了主要地位,但宋代的诗也很有特色。即使在今天,它们也是齐头并进的兄弟或姊妹。
三、我国文学是在向世界进步文学不断学习、科学借鉴的过程中,逐渐发展、丰富起来,从而与世界文学健康、奋进的潮流相沟通、相汇合的文学。中华民族,这块伟大的土壤,是很肥沃的,对于外来文化,向来是热烈多情的。且不说从南北朝起我国就开始翻译佛经的盛事,也不说唐代高僧玄奘亲赴天竺取经,翻译佛教建立的丰功伟业,只说清光绪举人、京师大学堂的林纾先生一个人翻译一百七十余种欧美等国小说的非凡之举,就足可以看出近代的中国学人对外国文学的重视程度。新中国成立后,苏联与东欧各国的古今文学名著,几乎全都译成了中文。改革开放以来,世界各国文学作品和文艺理论著作在我国的翻译出版,掀起了史无前例的热潮。中国知识分子,特别是中国作家、艺术家,在向世界进步文学学习时,显示出惊人的智慧和创造力。这主要表现在三个方面。一是引进外国的新的艺术形式,如新文学中的小说(以鲁迅的短篇小说和茅盾的长篇小说为代表)、新诗(以郭沫若、闻一多、徐志摩的诗歌作品为代表)、话剧(以曹禺的话剧为代表)等的创建,走的就是这条直接引进外国新的艺术形式的道路。二是借鉴外国的艺术形式,对某些民族传统形式进行改造,即旧形式的现代化。如赵树理的新评书体小说,刘绍棠的新传奇小说,李季的民歌叙事诗,走的就是这条道路。三是从中西形式中都吸取些成分,嫁接出一种独特的新形式。也可以说是土洋结合的新产品。如歌剧《白毛女》,就是西洋歌剧、话剧、传统戏曲、民间秧歌几种成分的溶合体,颖异别致,令人耳目一新。再如新时期崛起于舞台和电视屏幕的喜剧小品,就是独幕话剧、相声和影视艺术某些特殊的表现手段杂交而成的新的艺术形式,具有强大的生命力。
四、多种文学流派自由发展,平等竞争,贯穿我国文学发展的始终。这也是我国文学的一个好传统。远在公元前的春秋战国时代,我国思想和文化界就曾出现过多种学术流派争鸣的繁荣局面,出现过儒家、墨家、道家和法家四大著名学派,诞生了《论语》、《孟子》、《荀子》、《老子》、《庄子》、《韩非子》这样一些代表人类古代文明的重要著作。后来,在两千多年的历史进程中,我国文学中又出现过婉约派、豪放派、江西派、茶陵派、公安派、骈俪派、本色派、吴江派、临川派、竟陵派、桐城派、常州词派、鸳鸯蝴蝶派等多种文学流派。在现代小说发展中,还出现过新感觉派小说、乡土派小说、社会剖析派小说、京派小说、七月派小说等多种流派小说。在现代诗歌发展中,出现过七月派诗歌和“九叶”诗人。新中国成立后,还诞生了山药蛋文学流派和荷花淀文学流派。众多文学流派竞相媲美,是文学创作本身的艺术规律决定的,是文学事业繁荣和生命力的标志。尊重这个规律,毛泽东主席于1957年2月,在其重要著作《关于正确处理人民内部矛盾的问题》中,郑重地提出了在文学艺术领域里实行百花齐放、百家争鸣的方针(即人们常说的“双百”方针)。毛主席是这样阐述这一方针的重要意义的:“百花齐放、百家争鸣的方针,是促进艺术发展和科学进步的方针,是促进我国的社会主义文化繁荣的方针。艺术上不同的形式和风格可以自由发展,科学上不同的学派可以自由争论。利用行政力量,强制推行一种风格,一种学派,禁止另一种风格,另一种学派,我们认为会有害于艺术和科学的发展。艺术和科学中的是非问题,应当通过艺术界科学界的自由讨论去解决,通过艺术和科学的实践去解决,而不应当采取简单的方法去解决。”毛主席提出和倡导的“双百”方针,是对我国古老悠久的文化传统的科学总结,是繁荣、发展艺术和科学事业唯一正确的方针,在世界上也是一个创举。新时期以来,在这一方针的指引下,我国文学界出现了艺术流派林立,创作空前丰收的喜人形势。在全国影响较大的小说创作流派有:以刘绍棠为代表的乡土文学派;以邓友梅为代表的市井画卷派等众多的艺术流派。众多艺术流派的形成和空前活跃,是我国广大作家艺术家潜能得到发挥的重要标志,是我国社会主义文学发展与繁荣的巨大推动力。
五、在我国文学发展中,民间文学总是与正宗文学并驾齐驱,成为推动正宗文学发展与繁荣的强大潮流。《诗经》中的“风”,基本上是民间文学,“颂”基本上是正宗文学,“雅”既有民间的,又有正宗的。可以说,《诗经》是正宗文学与民间文学的珠联璧合。词与曲一开始也是民间文学,到后来发展成正宗文学。宋人“话本”起初也是以民间文学的形式出现的,但是,到了明清,演变成小说,成为文学的主导形式,诞生了一系列家喻户晓的长篇名著。我国文学中,正宗文学与民间文学这种互相推动和紧密联系,到了社会主义时代,得到了更进一步的加强和发展,成功的事例数不胜数。国家每年组织作家、艺术家到全国各地进行采风活动,目的之一就是有意识地引导作家、艺术家密切与民间文学、民间艺术的联系。
高层的房子以后成了老房子怎么办
??新房子总会变成老房子的,不用太在意吧,还能住就好了,如果真的这房子有问题,那么大环境一定也发生了变化了,一定会有开发商老整合资源的。??
80年代-90年代好看的香港电影
光棍类型香港喜剧电影大全
描写主角为了发达斗智斗力,营造笑料,早朝代表作有五十年代由通俗小说《经纪日记》改编而成的《经纪拉》系列,由张瑛扮演的经纪拉可谓本地电影市侩小人物的典型,电影对五十年代商场百态有一针见血的描绘;六十年代,秦剑导演,谢贤、胡枫主演的《难兄难弟》,进一步将两光棍追女仔的戏路发扬光大,随后跟风之作,还有延续篇《七彩难兄难弟》、《餐餐食餐餐有》。八十年代,新艺城将光棍类型赋予时代包装,拍出了《追女仔》和重拍版的《难兄难弟》。另外值得一提的是,光棍片里爱写主角出尽办法去布局找钱,更启发了后来的老千片和赌片的出现,深爱影响的当然是王晶掌舵的《赌神》和《赌侠》系列。
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群戏类型香港喜剧电影大全
以一群穷苦大众同甘共苦,守望相助的喜剧,灵感来源毫无疑问是始自舞台剧《七十二家房客》,此剧数十年间多次被搬上银幕,另外,亦衍生了《一楼十四伙》和《楼下闩水喉》、《豪门夜宴》等传统处境喜剧,片中最大的戏剧冲突,不是被包租婆剥削,便是被业主逼迁,不过,凭着小市民齐心合力,最后总是能度过难关;八十年代的《富贵逼人》系列,则以屋村生活重塑了久违的街坊味,随后变奏之作《富贵黄金屋》则挖苦了无良地产商的贪婪嘴脸,精神上则继续保留《七十二家房客》式的草根特色,而大堆头的群戏亦一度影响了贺岁片的潮流,如《八星报喜》、《家有喜事》和《花田喜事》等便充分发挥了群戏搞笑的风格。反而到了九十年代,个人空间愈来愈宽敞,挤迫的间隔由屋村搬到了办公室,处境笑料又以谈情说爱为主,其中自然以《孤男寡女》为代表作。
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无厘头类型香港喜剧电影大全
以天马行空,不着边际的喜剧表演形式去营造笑料,过程甚至将剧情和剧本统统不理,纯以演员的个人表演去惹人发笑,这种“无厘头”的喜剧手法,祖师爷是五十年代一代谐星伊秋水,他言词诙谐,动作鬼马,加上本身的五短身材,极富喜剧感,伊秋水的另一绝技,是对喜剧节奏的准确掌握,他演戏大部分对白都是临场爆肚,但永无失手,特别擅用很多旧式俚语。伊秋水的代表作有《细佬祥》、《笑星降地球》和《经纪拉与飞天南》等等。
另外一对无厘头的喜剧演员则是新马师曾与邓寄尘,他们亦是精于爆肚的喜剧演员,特点是一个扮傻一个充醒目,二人的代表作有《两傻》系列和《××世界》系列。七十年代,许氏兄弟基本上是延续着新马师曾和邓寄尘的喜剧风格。到了早期的周星驰,也模仿了一些即兴的喜剧表演手法,如口头禅的运用,代表作是《一本漫画走天涯》,电影成绩很差,但全靠周星驰的喜剧感和个人魅力起死回生,这亦是周星驰“无厘头”时期的代表作,可惜后期由于制作规模愈来愈大,周星驰作为一个喜剧巨星的压力愈来愈重,反而变得拘谨起来,牛角尖也钻得更厉害,失去了喜剧演员应有的从容。
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抄袭类型香港喜剧电影大全
天下文章一大抄,早期不少喜剧片,无论是情节或内容,都是照搬好莱坞作品,如新马师曾、邓寄尘的《因祸得福》是照搬比利-怀得的《热情如火》,《金山大少》是改编自西片《扭计师爷藏宝椅》。萧芳芳的《玉女神偷》又抄自哥德莉-夏萍的名作《偷龙转凤》。八十年代出品的《你OK我OK》抄自经典处境喜剧《桃色公寓》、成龙的《奇迹》抄自旧好莱坞片《富贵满华堂》,《吉星拱照》来自《阔少爷》;《逃学威龙》来自《幼稚园特警》等等,不过,在这些改编和抄袭的作品里,亦加入了一定程度的翻新,加入了本土趣味和喜剧感,其中像《逃学威龙》的成绩便比原作更佳,而《奇迹》则是成龙目前为止,其演技和导技最教人叹为观止的杰作!
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科幻特技类型香港喜剧电影大全
香港电影一直以来搞不好科幻片,但有趣的是香港电影人却从没放弃过拍摄科幻特技片的念头,而特技和科幻元素更渗入在喜剧类型的电影中,其中《大冬瓜》和《两傻大斗太空》,可谓香港最早的科幻喜剧,其中《大冬瓜》中,讲述张瑛和罗艳卿这对乡下夫妇,因为拾得一个神奇铜锣,从民初来到现代都市,研究抽水马桶和收音机的情景,比几十年后的好莱坞进口片《回到未来》更加好笑。八十年代,随着本地特技水平起飞,科幻喜剧间有出现。
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鬼类型香港喜剧电影大全
将鬼片的惊吓元素和喜剧元素互相配合,是港产喜剧电影的一大特色,从粤语片时代的《呆佬撞鬼》、《大闹广昌隆》和《两傻游地狱》的又惊又喜风格到八十年代洪金宝的《鬼打鬼》、《人吓人》和《人吓鬼》系列,将中国民间迷信传统,通过戏剧化手法表演出来,过程中又加入了武打场面和谐趣笑料。不过,有时喜剧风格太强烈,又会不知不觉地掩盖了惊吓元素的发挥,这亦造成了香港鬼片总是搞笑有余恐怖不足的毛病。
很多人问及美国地铁那么老旧怎么不重建
很多人都说纽约其实很破旧,话是不假,但是……
2016-12-2508:58
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初到纽约之前,我的脑子里已经有了许多关于纽约的印象。很多朋友说,纽约虽说发达,但实际上并不能掩盖它的老旧。比起北京这种崭新的大城市,曼哈顿的许多道路还不及很多三线城市的道路状况好,而街上的建筑也因为年头比较长,显得不那么入时。纽约的交通无论是汽车还是行人,都会让人觉得拥挤不堪,而地铁,更是破得要命。更主要的是,纽约人多混杂,治安不佳,美国人又有枪,一言不合,后果严重。如此等等。
可能是因为有了心理准备,也可能是天性不爱轻信传闻,在刚踏上纽约的时候,我认真地搜寻着种种证据,然而,并没有感受到预期中的落差。随着对这个城市的体会一点点深入,反倒觉得,好多别人批评纽约的地方,恰是这座城市的吸引人之处。
纽约确实不算新,但是,这个城市只“旧”不“破”,更谈不上什么“不堪”。纽约的大部分楼房都处在良好的管理中,走在街上,常会看到修缮楼面的脚手架和忙碌的工人。要知道,纽约今天的城市风景、街区设置,甚至包括那些高楼大厦,大部分是在二战之前建设的,而北京就在二十年前,三环路都还没有完工。
一个已经发达了百余年的城市,去和刚刚兴起十多年的城市比建筑的新旧,这恐怕本身就不太公平,况且,从设计感来说,纽约的建筑一点也不过时。
我真正担心的,其实不是纽约,而是北京——再过七十年,北京今天的各类建筑,还有多少能屹立在原处?
纽约的交通确实拥挤,但极少看到像北京这样的堵车。这可能是因为路网繁密的原因,你永远可以在不远的路口转弯,而不必在四面封闭的高速路上骂娘。《城记》的作者王军曾经大肆抨击过像北京这样把高速公路修进城的做法,因为这不仅导致了行人过街不便,更减少了司机选择路线的可能。高速之上,一旦错过出口,后果极为痛苦,而修高速路本身,又把更多的车吸引过来,加剧道路的拥堵。
纽约的路网密布,有时让我想起小时候的东北。家乡的老城也是这样路网密布,但是今天,那座城市早已被拆建得面目全非。在扩建的新城里,细密的路网已经不见踪影,取而代之的是大片封闭的小区。前些年,当地斥巨资修了无数的高架桥和快速路,但是,堵车之严重,至今仍是全国之首。
纽约的道路很有年代感,许多地方明显可以看出没有采用最新的施工工艺,但是,纽约的道路和美国许多其他地方的道路一样,体现着美国人简单粗暴、实用主义的逻辑。很多地方的路面直接就是混凝土的,因为颜色比沥青浅得多,所以一眼可以看出来。在寒冷的北方,这种做法可以有效防止路面冻胀导致的翻浆,而且,即便是未来技术进步了,也不必拆掉重做。
北京的路面倒是总在翻修,纵使是对外宣称已经采用了最先进的工艺,但还是会施工不止。今天看起来毫无问题的地方,明天就可能被生生地被刮掉一层而重新铺设。对比纽约人为了防止路边石过早损坏,给易磨损的地方套上钢壳的做法,我们的方式是一茬一茬地全面更换。
纽约的地铁很旧,这倒是不假,而且车辆也不够时髦。如果把北京地铁比做五星级酒店的话,纽约地铁顶多就是一个破仓库。但是在纽约,你可以飞速来到这个仓库的正中心,而不会像在北京那样,在那个酒店里走断了双腿。
在来纽约之前,我其实一直没有搞清楚,所谓“方便出行”到底指的是什么。北京的地铁里程全世界第一,但其进站出站耗时之久,恐怕也能排在世界前列。而在纽约,小小的地铁口就隐藏在街角,一分钟,你能从地面走到站台,一分钟,你也能从车厢来到地面。
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纽约的地铁里也有乞讨的,但和北京的完全不同。乞讨这个词其实不准确,纽约地铁中的乞讨者,更多的是卖艺的街头艺术家。有天晚上我坐地铁到中途,忽然上来了四个黑人小伙子,车厢很空,只有十几个人,他们看了周围一眼,便开始唱歌。说实话,或许是因为以前没见过这阵仗,我那天觉得听到了世界上最美的四重唱,只不过当时没带什么钱,只给了二十五美分硬币,直到今天我都觉得给少了。
北京的乞讨者远比这种方式直接得多,样子也要凄惨得多,但气质上却更强势。我每次在地铁里,最怕听到的就是类似“好人一生平安”之类的音乐响起,因为,这说明有一个背着扩音器的乞丐正在向你靠近。你没法装看不见,因为转过身去,他还会用手指戳你,提醒你转过来。
纽约的治安如何,我没有发言权,一方面,身边有很多朋友说纽约挺乱,相信他们所言不虚,但另一方面,我夜行纽约许多次,一次也没有碰上过小偷扒手,更别说拦路抢劫的了。从官方资料看,纽约应该确实是乱过一阵子,但从克林顿总统后期开始,治安就变好了。克林顿说是他的政绩,但有专家指出,分明是美国的堕胎法案起了作用。本来应该出生的不良少年在70年代初被准妈妈们毫不留情地打掉了,于是,等到了他们本应嚣张的时候,社会上的掏蛋分子严重不足,治安就好起来了。当然,是否如此,不得而知。
我最感到有趣的是,在纽约,哪里治安好,哪里治安不好,信息是极为精准的。这种信息可以准确到某一条街以及某一个时点。比如,第某某街,从这个路口到那个路口,从半夜到凌晨五点之间是比较“乱”的,出行要小心,而白天甚至是前半夜则完全没有问题——_这是怎么做到的呢?难道不法人员向媒体公布作案时间地点吗?