大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下茶室展厅创意设计的问题，以及和求助,现成的旅游路线设计,有创意一点的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！

中国元素在室内设计空间中的应用,求论文思路啊···

参考例文：

《传承创新融合》

传承创新融合

——谈苏州博物馆新馆建筑与陈列设计

张欣陆雪梅谢晓婷

来源：《装饰》2009年03期

【英文标题】Inheritance,InnovationandIntegration—ConstructionandExhibitionDesignofNewSuzhouMuseum

【作者简介】张欣，陆雪梅，谢晓婷，苏州博物馆

【内容摘要】贝聿铭先生设计苏州博物馆新馆的理念是：“中而新，苏而新”，以对传统的传承和创新，追求和谐的尺度，“不高不大不突出”，精益求精，使之成为一座既有苏州传统园林建筑特色、又有现代建筑艺术的，并在各个细节上都体现出丰富人文内涵的现代化综合性博物馆。本文正是从这一理念出发，粗浅地分析了苏州博物馆新馆的建筑与陈列设计。

【关键词】苏州博物馆新馆传承创新融合

1.苏州博物馆全景俯瞰图

当今的博物馆带给人们的是一种精神，一种历史文化，它不再是对历史陈迹的简单复制，而是一种文化精神的传承。2006年10月6日，苏州博物馆新馆落成并正式对外开放了。它的设计师贝聿铭先生用最丰富的情感和智慧，历时五年，完成了他的圆梦之旅：“我企图探索一条新的道路：在一个现代化的建筑物上，体现出中国民族建筑艺术的精华。”的确，苏州博物馆新馆在传承与创新的过程中完成了苏州传统文化与现代建筑理念的融合，同时这一崭新的建筑也与为之度身定做的陈列设计融为一体。2007年苏州博物馆新馆基本陈列获得江苏省博物馆优秀陈列展览精品奖。2008年，苏州博物馆新馆荣获国内建筑工程最高奖项——鲁班奖。2008年7月4日的《纽约时报》在头版刊登了著名艺术评论家贺兰德考特先生撰写的文章，称“苏博新馆是一座国际一流水准的博物馆，在不是太传统就是太现代的众多中国博物馆中，这座与园林相伴的博物馆是一个难得的‘例外’”（图1）。

传承

通观国内外博物馆事业的发展，任何一个成功的博物馆都取决于两个基本因素。其中之一就是这个博物馆是否因体现特有的文化内涵，而被大多数日复一日前来参观的观众所喜爱。从近三年的数据统计中得到的答案是肯定的。苏州博物馆新馆无论是建筑还是它的陈列设计，对苏州传统文化精粹都进行了很好地传承，体现了苏州博物馆特有的文化内涵。

1.传统建筑元素的运用

粉墙黛瓦是极具苏州建筑特色的标志性符号，新馆的色调正是采用这种传统的建筑元素。

新馆屋顶部分的三角形取自苏州老房子屋顶的比例，竖边是1横边是2，这是江南水乡瓦顶木屋架的模数。入口的中式大门框，主轴线的左右长廊，大厅顶上的亮窗，庭院里的亭子都是1比2的三角形体。提取了传统的比例和尺度，将几何图形与空间进行了完美的结合。

建筑景观的高低起伏、错落有致是苏州古城的一大特点，而新馆“不高不大不突出”的建筑风格，恰到好处地适应了苏州城的整体风貌，与周边历史文化街区、世界文化遗产拙政园相融合。

2.古典园林式建筑艺术的探索

新馆建筑由一个主庭院和若干小内庭院组成，内外空间串连，使自然融于建筑。位于中央大厅北部的主庭院完美地借鉴了古典园林建筑艺术，由铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成。它的北面与拙政园之补园一墙之隔，古典园林建筑中“借景”手法的巧妙运用，使主庭院达到了虽由人作，宛若天开的境界。多条通往主庭院的门径，游客可以通过各个角度一睹现代版的江南园林水景风光。另外几个小内庭院也很别致，如茶室内侧的紫藤园，其中一棵紫藤嫁接着从文徵明400年前手植老藤上修剪下来的枝蔓，如今已是虬龙盘旋，枝蔓缠绕，延绵着苏州文化的古老血脉。

3.苏州人文精神的再度张扬

处于吴地中心的苏州在中国历史上特别是明清时期可以称得上是一个大都会。人口、财富、工农业生产、国内外贸易以及文化、教育、学术、艺术等主要领域在明清时期都跃居全国第一。中国早期的资本主义萌芽在这里孕育，从而使吴文化的内涵特别丰富，特性更加鲜明，生命力十分强大，辐射全国甚至海外不少国家和地区。因此，当时的苏州是一个文人气息很浓郁的地方，也是众多文人雅士归隐后的栖息之所，文人骨子里追求的那种清雅韵致在苏州博物馆新馆的陈列设计中得到了很好地延续。无论是展室内的前言，抑或是展品的说明牌，文字表述上都是既扣题又典雅，且具有文人文化的气质，富有苏州地方特色的吴文化韵味。行文典赡华丽，言简意赅，引经据典，文采飞扬，不言一物，尽得风流，意在揭示文物背后的苏州政治、经济、文化的隐征，且点到为止，启人以思。香港凤凰卫视著名节目主持人王鲁湘在参观新馆之后也十分感慨地说道：“读了前言，看了展览，让我感受到了苏州文人的生活状态，感受到了苏州文化的博大精深。”

2.传统建筑元素的全新演绎3.光线的奇妙运用4.米氏山水图

创新

苏州博物馆新馆，无论从总体规划，还是从细微之处；无论从博物馆传统的“功能、技术、形象”角度，还是从创新角度，无不体现出贝聿铭先生别具匠心的设计理念和锐意进取、挑战自我的精神。

1.用现代建筑方式演绎传统建筑元素

精神在传承，表达方式却是全新的。为了更好地演绎出粉墙黛瓦的苏州建筑符号，屋面以及其下墙体边饰，使用的是一种被称为“中国黑”的花岗岩石材，产自山西至内蒙古一带。它黑中带灰，淋了雨是黑的，太阳一晒颜色变浅成为深灰色。其坚固性、工艺性以及平整度都非常好。石片被加工成菱形后，依次平整地铺设于屋面之上，立体感极强（图2）。

苏州传统建筑为木质梁架结构，贝聿铭在新馆结构设计中完全采用了钢结构，再用优质木材为钢结构镶边、包装。既保留了传统文化信息，又可确保整座建筑永不变形，永不虫蛀。

2.“让光线来做设计”

不得不说，苏州园林对光线的运用已经达到了出神入化的地步。这可从与苏州博物馆相距约4000米的留园“古木交柯”一景中得到充分的感受。小廊对角的天窗对光线的运用，真的可以说是“光线在跳舞”。

“让光线来做设计”是贝老的名言。在新馆建筑的构造上，他对光的利用充分而具体，并产生了超乎想象的艺术效果：在采光方面，玻璃、钢结构可以在室内借到大片天光；屋面形态的设计也突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚；玻璃屋顶使得自然光线透过木质感极强的金属遮光条交织成的光影，进入到博物馆的活动区域和展区；大而敞亮的六角形状，或大型落地式方窗，比起苏州古典的装饰性花窗简洁许多，更有利于获得视觉感受，自然光线的完美导入克服了博物馆人工采光所带来的一系列弊端。而在视觉上，玻璃屋顶与石屋面相互映衬，令人赏心悦目；光线经过色调柔和的遮光条的调节和过滤所产生的层次变化，以及不同空间光线的明暗对比，仿佛能让周围的线条流动起来，令人入诗入画，妙不可言；光线与空间的结合，透过简单的几何线条来营造光影变化，使空间变化多端，让景色随脚步变化，随视角变化，随心情变化，让人在移步换景之间，借助光线的忽明忽暗，产生不同的视野与感觉。这些变化，贝老是以非常简明、便捷、出神入化的建筑语言来表达的（图3）。

3.建筑本身也是一件“展品”

新馆的主庭院是一座精心打造出的创意山水园。山水园北墙下是贝老独创的片石假山，这种“以壁为纸，以石为绘”、别具一格的山水景观，呈现出清晰的轮廓和剪影效果，看起来仿佛与旁边的拙政园相连，新旧园景笔断意连，巧妙地融为一体。假山没有用传统的太湖石，而是将浑厚的大石头切片，用火枪烧烤的办法，使石片的切面颜色接近老石皮，前后摆放也让人感觉颜色由深入浅、高低错落，自然有序，尤其是在江南朦胧的烟雨笼罩中，营造出了宋代“米氏山水”那种水墨大写意山水画的意境（图4）。

5.宋画斋6.“陶冶之珍”展厅

7.“吴门书画”展厅8.如画的苏州博物馆

茅草屋顶的宋画斋是一间复原的宋代民居厅堂，这是新馆中唯一一处全部采用传统工艺修建的常设展览，建筑材料也多为传统建材，青石、编竹夹泥墙、梓木、茅草等，给人的感觉就是“简单、朴素、自然”的美丽。同时，室内(摆放)一些宋代的家具，仿宋的家具、字画，让观众感受到宋代画室的内部场景是如何的。这间宋代风格的茅庐反映了贝老“在一个现代化的建筑物上，体现出中国民族建筑艺术的精华”的设计理念，这间屋子本身也成为了一件“展品”，展示了中国传统的建筑艺术（图5）。

通过中央大厅西侧的天窗廊道，进入西部主展厅区，首先看到的是一个别具一格的室内水幕墙和荷花池。水在苏州文化中占据着重要的位置，通常是灵气和文气的象征，荷花也表示着圣洁。这个大型瀑布叠水的水幕墙是按照空气自然分解水分子的原理，巧妙设计的室内人工“瀑布”，按照流水张力的原理使水流横向拉伸，沿着横向或斜向突起的黑石墙面，翻卷出几何造型的条条白色水花，欢跳着流入荷花池中,如粒粒珍珠在荷叶上滚动。富于动感和几何线条的水幕景观所带来的是赏心悦目的视觉享受和大自然的音色之美。它不仅可以调节室内的空气湿度，达到净化空气的效果，也是一处可供欣赏的重要室内景观。

4.对参观者的尊重

建筑设计中，宜人的尺度很重要。贝聿铭曾经强调：“建筑是为人设计的。正是为了这个原因，我偏爱设计公共建筑。公共建筑能有更多的人使用，感受到空间，并受它的感化。”在考虑人使用的前提下，贝聿铭大胆尝试缩小了新馆的建筑比例，使人群能在置身于小型私家宅院般的幽静环境中时，将思想集中在艺术品上，而不为建筑所打扰。

“大门的处理很重要，要有气派，又得有邀人入内的感觉。我记忆中的许多所谓深宅大院，包括我儿时玩耍的狮子林，大多是高墙相围，朱门紧闭。而博物馆是公共建筑，我想在这里用一些新的设计手法，让博物馆更开放一点，更吸引人。”贝老如是说。因此，他放弃了一贯的以几何图形和直线条为主的建筑风格，采用了玻璃重檐两面坡式金属梁架结构。

展厅的设计也颇具匠心，因为要与建筑通盘考虑。设计者舍弃了一贯的大开间，而是根据馆藏展品特点量身定做，巧妙分割，做到小巧玲珑、精细绝伦。展柜采用了1.35米的模数，为展厅大小和不同的展示功能要求带来了灵活性。对此，贝聿铭是这么认为的：“小件的东西你放在大的柜子里看，好像是友谊商店一样，摆满了，不对的，所以，我做了很小的，给每一个宝贝有一个柜子，有它的照明，这是新的，这是美国、欧洲都没有，他们的收藏跟我们不一样，适宜苏州自己的收藏。”是的，苏州明清时的“多宝格”陈设柜，特点就是运用横板和竖板依所陈设物品的器形，巧妙地分割出一个个小的独立储物空间，而整体造型玲珑剔透，错落有致，被文人士子喜受，摆放在厅堂、书房中，放置主人收藏把玩的奇珍异宝，闲情雅致。贝聿铭正是在古人的基础上，加以改造并创新，更简洁明了，且富有现代气息（图6）。书画展厅是两个对称的八角形空间，巧用九宫格，中间贯通。展厅内部简洁、通透，顶部为玻璃天顶，并加以木饰金属遮光条，使自然光线分散而变得柔和，高大的墙面对表达条幅式书画轴十分有利。“这个设计是为观众着想的，一走进去觉得就应该是这样的，因为它很尊重中国艺术品欣赏的习惯，中国古代的书画都是悬挂在厅堂或者书房的。”（图7）

新馆陈列在内容设计上，脱离了传统的地方通史展的陈列模式，或以文物品类为一室，或以文物用途为一室，或以复原场景为一室，以不同主题整合展品，做出最佳的艺术审美效果。

融合

融合，意即设计中的场所精神，从字面意义上可以理解为两个层次，融：即交融；合：即和谐。苏州博物馆新馆在传承与创新的过程中将苏州传统文化与现代建筑特征完美地交融在了一起，从而达到了和谐统一的效果。

1.建筑与陈列的和谐统一

一个现代化的博物馆、或者说一个成功的博物馆，它的建筑造型与内部功能需求的结合一定是高度完美、和谐统一的。正如德国新表现主义大师马库斯?吕佩茨所说：“好的博物馆建筑必须具有这样的特征：它容艺术品在其中，而不是通过建筑物本身的表现来驱赶艺术。”

新馆的陈列设计自始至终得到了贝老的高度关注，他一再强调：“对博物馆来说，藏品和展品陈列比建筑本身更为重要。”所以，陈列设计方案也自始至终与贝老的建筑设计同步，甚至先行，时刻保持着互动。苏州博物馆新馆建筑中的室内设计部分，包括陈列展览几乎均由贝聿铭先生本人设计，以保证内外风格和所有功能的和谐统一。同时，他也聘请了美国大都会博物馆的陈列专家、建造世贸大楼(双子楼)的结构工程师、卢浮宫的建筑噪音专家以及中国古建筑和文物专家等为其顾问,他们都是该行业中世界一流、国内一流的专家。

在陈列设计上，每个展厅的风格与建筑统一起来。每个展厅都做得很精致、简洁，和苏州园林及新馆建筑互相适应，互为表里。在布局上也巧妙独到，突出“移景”、“取景”、“借景”等苏州园林特色，序列感、韵律感十足，感觉就像一藤之瓜，层次分明、错落有致、似分又合。

除常设展厅外，新馆还特设了一个现代艺术展厅。贝老这样认为：“书画艺术在苏州有深厚的基础，让参观者看了古代的再看看现代的，让人们感受到苏州的书画艺术是延续的，是不断发展的。”从开馆时期的绘画大师赵无极、现代艺术家蔡国强、徐冰的作品到后来展出的徐悲鸿、潘玉良、吕凤子等，每一次展览都吸引了众多的参观者。

2.建筑与周边环境的和谐统一

苏州博物馆新馆位于苏州古城区，北面的世界文化遗产拙政园以其“平淡疏朗、旷远明瑟”的明代园林风格，堪称“苏州园林之最”，并已成为“世界文化遗产”而享誉全球；东面是全国重点文物保护单位忠王府，南对苏州“文化长廊”起点东北街，西接城市干道齐门路，周边还有狮子林、民俗博物馆、园林博物馆、工艺美术博物馆等苏州古城的文化精华，这里“水路并行，河街相邻”的古典格局十分典型。新馆的建成使东北街历史街区更具文化休闲品位，它将成为一代名园拙政园的现代延续,体现了保存和发展一种整体文化的设想。

苏州博物馆新馆在老馆忠王府旁边，老馆是重要的历史建筑，是历史的见证，新馆的设计不但注意了新旧建筑的结合，而且把新馆放在次要的位置，没有丝毫张扬之意。新馆、老馆相得益彰，这种“双面绣”的设计理念将两者融合成一个共生态的统一体,不仅有利于节约投资,有利于博物馆本身功能的充分发挥,更有助于表现文化遗产在历史和现实间联系和发展的和谐美感。在现代城市建设中新老建筑如何协调，苏州博物馆新馆给今后的设计师们做了很好的示范。

3.陈列方式与馆藏文物的和谐统一

博物馆是为展品而服务的，所以在陈列设计上要与展品相一致以提高自身的艺术价值。新馆精彩的展品超过1160件，大小不等，陈列面积约3600平方米。在内容设计时充分考虑了苏州吴文化的特色与馆藏文物的特色，将传统文人文化理念传承并创新，立意选题认清自身的功能和定位，结合实际，扬长避短。常设主题展览，充分考虑到了吴文化特色，都以“吴”字起头冠名。同时在挑选展品过程中，根据馆藏文物特点，分成四大主题，再以时间顺序归纳为四个主题展室，这样苏州的地方悠久历史得到了高度浓缩。

“吴地遗珍”展厅展示的是苏州当地的出土文物，这是苏州地区悠久历史的真实写照，设计时并没有采用传统意义上的通史陈列，而是截取了苏州历史的四个精彩片段以及最具代表性的墓葬。在形式上，以质朴、凝重为特色，蕴涵深邃又平易近人。因为展示的是出土文物，所以在展厅的色调上没有继续用白色，而是很特别地采用了与泥土颜色接近的土黄色系。但四室在色彩、氛围上又不尽相同，各领风骚。

“吴塔国宝”由两个展厅构成，展出苏州虎丘云岩寺塔和瑞光寺塔发现的珍贵佛教文物。由于虎丘塔出土的秘色瓷莲花碗、瑞光塔里的“真珠舍利宝幢”及绘有四大天王的内木函皆属国宝级文物，也是苏州博物馆的镇馆之宝，分别单独放置于这两个展厅的中心，以示其圣洁，高贵。其中北宋的“真珠舍利宝幢”也属于出土文物，所以与“吴地遗珍”的四间展厅处于同一个空间序列上，这样既可以联系在一起，也可以独立展示，犹如孔雀开屏，又似众星捧月。东北面展厅则陈列了五代越窑秘色瓷莲花碗，这与两塔实际的地理位置也吻合起来。在形式上，这两个展厅设计成了八角形的仿砖塔结构，与塔身的八角形平面呼应。这样主次分明，使观众从西廊的参观路线走来一南一北，一目了然。在色调上也继续了吴地遗珍的黄色系列，充溢着圣洁的宗教情怀。

“吴门书画”展厅在学术研究的基础上，以主题展示明中叶以来盛极一时的“吴门画派”、吴门书家及其传承的书画作品，这也正是馆藏书画的精髓及画旨所在。以沈周、文徵明、唐寅、仇英四位书画家为代表的“明四家”，既是领挈一代风气的艺术巨匠，同时也是体现苏州文化精神的标志性人物。他们上承宋元文人画传统，建立并体现了明代文人思想理念和审美情趣的绘画风尚，引导后学，并传播四方，影响深远。

“吴中风雅”展厅主要展示的是明清工艺类文物，尤其是苏州独擅的工艺瑰宝。明末张岱称之为“吴中绝技”，沈德符列指为“时玩”的赖以成就文人闲赏、优雅生活的“玩好之物”，因为在明清文人的集体记忆中，在当时诸多的雅士印象中，苏州有着无可替代的历史文化位置。因此这个主题可以说是苏州博物馆馆藏文物中最具特色、最能出彩，也是最能吸引观众的，是与其它博物馆有着最大区别的地方。所以根据这些工艺品的特点，把这个主题又分为了九个大小不一的展厅，面积分别为60－100平方米不等，旨在更为真实而直观地突出古城苏州最具影响力的，最具人文内涵的城市文明及文人文化。

结语

如何在如此厚重的历史文化氛围中造一座走向21世纪的建筑，是一个世界性的难题。可是贝聿铭先生做到了，在新馆落成后，这座现代建筑无处不体现着浓郁的中国味道。抓住中国精神，真正理解传统文化，运用现代的科技传达中国的历史文化精神，这才是中国现代博物馆建筑和陈列设计之路的根本。苏州博物馆新馆，人、建筑、陈列、环境在这里得到了极高境界的融合，置身馆内，仿佛置身画中（图8）。

注释：

[1]转引自《苏州日报》2008年7月11日。

[2]据统计苏州博物馆新馆开馆至今观众参观人数为近160万。

[3]阮仪三：“现代建筑与传统城市和谐对话——我看苏州博物馆新馆”，《建筑师》，2008.2。

[4]黄宇琼：“以贝聿铭苏州博物馆为例谈中国现代建筑设计”，《山西建筑》，2008.9，第34卷27期。

想学设计,室内设计还是平面设计好学

一.室内设计

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的。

要素

空间要素空间的合理化、给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。

色彩要素室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。

光影要素人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。

装饰要素室内整体空间中不可缺少的建筑构件，如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成优美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现历史文化特征。

陈设要素室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，使室内空间舒适得体，富有个性。

绿化要素室内设计中绿化可美化空间，成为改善环境的重要手段。

根据建筑物的使用功能，室内设计作了如下分类：

1、居住建筑室内设计

主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计，具体包括前室、起居室、餐厅、书房、工作室、卧室、厨房和浴厕设计。

2、公共建筑室内设计

室内设计

（1）文教建筑室内设计。主要涉及幼儿园、学校、图书馆、科研楼的室内设计，具体包括门厅、过厅、中庭、教室、活动室、阅览室、实验室、机房等室内设计。

（2）医疗建筑室内设计。主要涉及医院、社区诊所、疗养院的建筑室内设计，具体包括门诊室、检查室、手术室和病房的室内设计。

（3）办公建筑室内设计。主要涉及行政办公楼和商业办公楼内部的办公室、会议室以及报告厅的室内设计。

（4）商业建筑室内设计。主要涉及商场、便利店、餐饮建筑的室内设计，具体包括营业厅、专卖店、酒吧、茶室、餐厅的室内设计。

（5）展览建筑室内设计。主要涉及各种美术馆、展览馆和博物馆的室内设计，具体包括展厅和展廊的室内设计。

（6）娱乐建筑室内设计。主要涉及各种舞厅、歌厅、KTV、游艺厅的建筑室内设计。

（7）体育建筑室内设计。主要涉及各种类型的体育馆、游泳馆的室内设计，具体包括用于不同体育项目的比赛和训练及配套的辅助用房的设计。

（8）交通建筑室内设计。主要涉及公路、铁路、水路、民航的车站、候机楼、码头建筑，具体包括候机厅、候车室、候船厅、售票厅等的室内设计。

3、工业建筑室内设计

主要涉及各类厂房的车间和生活间及辅助用房的室内设计。

4、农业建筑室内设计

主要涉及各类农业生产用房，如种植暖房、饲养房的室内设计。

二.平面设计

平面设计（graphicdesign），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（pagelayout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。

基本要素

平面设计作品(6张)

2015年来，平面设计除了在视觉上给人一种美的享受，更重要的是向广大的消费者转达一种信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单注重表面视觉上的美观，而应该考虑信息的传达，平面设计主要是有以下几个基本要素构成：

A、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。

B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。

C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。

不管是报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的

实操课程

1、标志设计：标志的分类，标志的功能，类别与特点，标志构成的设计构思，表现手法，组合形式，标志设计的基本原则，商标与标志的区别。

2、吉祥物设计：吉祥物的设计标准，创意，取材，理解品牌与色彩运用。

3、艺术字设计：字体分类，美术字的书写规律与变化法则，艺术字体设计原则，艺术字体设计方法，标准字体。

4、展板设计：平面广告创意设计基础，版面构成要素，创意设计表现形式，广告设计流程，平面广告制作手法。

5、指示牌设计：户外广告理论知识，户外媒体优缺点，户外广告制作手段。

6、证卡设计：平面设计色彩心理反应，证卡尺寸，设计注意事项。

7、名片设计：平面设计色彩运用，名片的尺寸，不同行业制作名片的特点。

8、宣传折页设计：版面构成在平面设计中的应用，版面构成的原则，版面构成的形式，封面，内页的制作。

X展架(7张)

9、X展架设计：喷绘知识，喷绘与写真的区别，喷绘和写真图像输出要求，怎样使喷绘画面不偏色，喷绘材料的选择，画面合成。

10、店面门头设计：不同店面门头设计的注意要素，门头材料的选择。

11、画册设计：装帧设计基础知识，装帧设计必须具备的要素，装帧设计开本尺寸与规格，装订，装帧设计内容及功能。

12、商业海报设计：海报设计基础知识，海报的设计内容，海报的表现形式，海报的设计准则，海报构图，海报的字体安排，海报的规格。

13、企业形象识别系统（VI）设计：的基本知识，CIS的具体组成部分，优秀VI对企业的重要意义，VI设计的基本原则，VI设计的流程。

14、报纸广告设计：报纸广告设计基础知识，报纸稿版式，报纸稿设计要点。

15、包装设计：包装设计概述，包装设计一般流程，包装设计计划书，包装设计基本构成要素，包装的形式。

16、综合广告设计：空间广告布置，效果图设计，车体广告设计。

求助,现成的旅游路线设计,有创意一点

杭州龙井茶文化特色旅游路线设计

信息作者：周琼发布日期：2005-10-14

【摘要】本文立足于杭州龙井茶文化，通过设计龙井茶文化特色旅游路线把茶旅景观、茶品购物、茶食餐饮、娱乐休闲等联系起来，开发以文化旅游为核心的龙井茶旅游消费，并在此基础上对开发杭州龙井茶文化特色旅游资源提出一些可行性建议。

【关键词】杭州茶文化西湖龙井旅游价值

引言

中国是最早种茶、制茶、饮茶的国家，茶历来被奉为“国饮”；浙江，古属吴越，从古至今就是我国的产茶胜地；而集名茶、名山、名水为一地的杭州不仅有产茶的自然条件，而且有品茶的艺术环境。因此杭州可利用深厚的文化底蕴、具有发展潜力的社会经济条件以及不可多得的自然环境，开发茶文化旅游项目，树立其中国茶文化的品牌城市形象。

一、在杭州开发茶文化特色旅游的可行性

人们提到杭州，除了西湖，往往还会想到杭州的龙井茶，龙井茶文化已经成为天堂杭州又一张别致的“名片”。而要进一步提高杭州龙井的知名度，增强竞争优势，必须在历史渊源的茶文化和龙井特色上做文章，而杭州有明显的资源、客源、商业优势作为其坚强的后盾。

（一）资源条件：

茶文化旅游是将茶业资源和旅游资源相结合并综合开发的新项目，是以得到茶业物质享受和茶文化精神享受为主要目的的一种文化旅游。对于都市旅游来说，开发模式是多种多样的，但都离不开文化的支撑。杭州对于外地游客的吸引力不仅在于现代的都市文化，而且在于历史沉淀后独一无二的传统文化。近年来旅游者寻求多样化的综合性满足，对特色旅游的兴趣越来越强，对"自然"和"本色"尤其偏爱，因此杭州可依托具有休闲价值、观赏价值和体验价值的西湖龙井茶文化，开拓全新的旅游方式，使消费者得到养生保健、反璞归真、具有文化品味的旅游享受。

七山二水一分田，得天独厚的自然条件，及自中唐以来长期积累的茶叶生产经验，使杭州在徽宗崇宁元年就成为浙江有名的茶场。西湖龙井色泽翠绿，香郁若兰，味醇甘甜，形似雀舌，成为杭州名茶约始于明代嘉靖年间，五百年来盛名不衰。而今茶事颇为兴盛，从杭州百年茶文化“江南茶忆”展，到“西湖之春”春茶会；从集茶肆、茶会、茶学研究为一体的“茶人之家”，到中国唯一的茶专业生态型自然博物馆；从即将举办的西湖国际茶文化博览会到2006年的世界休闲博览会，无一不预示着在杭州发展龙井茶文化旅游有着得天独厚的优势。

（二）客源条件：

浙江省旅游局局长纪根立在香港港丽酒店举行的‘浙江省旅游推介会’致辞时指出，2004年在全省旅游界共同努力下，浙江省共接待国内游客达1.1亿人次，较上一年增加两成，国内旅游收入达到830亿元人民币，较上年增长19.5%。而接待入境游客则达260万人次，比去年增长四成三，旅游创汇达12亿美元，较2003年增加42%。2004年香港人到浙江旅游达38.3万人次，较2003年上升63.9%。经过去年的‘香港·浙江周’大型交流活动，浙江越来越受到港人的喜爱。根据资料显示，每年浙江接待的入境旅客中香港游客位于前列，过去一年到访的旅客数目达38.3万人次，较2003年增长63.9%。非典过后的第一个黄金周，全省共接待海内外游客720.6万人次，实现旅游收入49.2亿元人民币，分别比上年国庆增长了20.6%与24.6%。由此我们可以看到杭州客源条件的优势。

（三）商业条件：

随着休闲产业的兴起，茶的休闲意义已成为经济促进的推动力，同样在茶品购物、茶食餐饮方面也有着不少商业契机。地处西湖周边黄金地段的商业区，具有大型商场和超市，人流量大，一些茶品冰饮在夏季有着很好的销量，例如“哈根达斯”的抹茶冰淇淋、佑康的“茶工房”冰淇淋、光明的抹茶酸奶就十分热销。据了解，茶叶具有通便、清脂的功效，茶叶中的儿茶素是强效的抗氧化剂，可以清除细胞中的致癌物质，因此与茶有关的食品很受消费者欢迎，茶瓜子、茶果冻、抹茶蛋糕，以及市面上形形色色的抹茶巧克力、抹茶月饼、抹茶面条、抹茶含片、抹茶面膜、绿茶洗发露以及伊莉莎伯雅顿的一款经典“绿茶”香水，这些都可激发游客的购买欲。

茶膳以清淡、滑爽、微咸、微酣为特色，十分适合旅途饮食。而杭城各大宾馆、酒店、茶楼、饭店都有做茶肴的条件和优势，像龙井虾仁、碧螺虾斗、龙井鱼片等一直是菜单上的特色茶菜，近年来又推出了清水茶鲫鱼、茶汁脆皮鸡、茶香老鸭煲等迎合大众口味的菜肴。饮食界讲究的是推陈出新，杭州的知味观新推出一款“龙井问茶”的菜肴，此菜以西湖龙井茶叶命名，制作精细，选料讲究，配以高档海鲜等原料，口感鲜美，造型美观，欣赏与食用浑然一体。因此，旅游商业运作模式要求新、求异、求特色，不断有新的突破，促进旅游资源的可开发性和吸引力。

二、杭州龙井茶文化特色旅游路线设计

由于杭州相关龙井茶文化景点较分散，所以可建议游客乘一趟茶旅游专线车，既可使旅游时间安排紧凑，旅游线路目标明确，又可品一回正宗龙井，学一点茶叶历史，观一回茶乡风貌，经历一次休闲之旅。而杭州市政府可在龙井上市的旺季组织相关部门建立龙井茶旅游专线，同时向杭州市民和外地游客开放。

清河坊——虎跑泉——龙井问茶——中国茶叶博物馆——曙光路【1】

（一）古街清河坊

清河坊是新开辟的旅游观光一条街，古街上各式仿古店面林立，民族气息和本地味浓郁，游客从中可对杭城的历史略见一斑。而到此街，太极茶道苑不可不去，它位于河坊街最繁华的地段，是郑氏茶人家族后代所开，历史可追溯到清乾隆年间。该茶馆粉墙黛瓦，素面朝天，一座手提茶壶的铜像立于门前，算是“迎宾”。走进去一楼板凳板桌，二楼古式藤椅，评弹声声传来，一副晚清时期江南小茶馆的风格。“茶博士”一律是男性，身穿长衫，大声吆喝，而且个个有绝活，能手持特制长嘴铜壶，隔着很远将滚烫的开水一滴不漏地冲入你的盖碗中。观看茶博士们娴熟自如的沏茶技艺，亲临其境体会这一有惊无险的表演，让人有受宠若惊之感，此外还有佛茶礼、道家茶、文士茶、乌龙茶等茶道绝活表演，令人眼花缭乱。杭州市贸易局曾颁发“茶艺名师”称号给小占师傅，而香港的大公报还登出大幅照片专题报道小刘师傅的双手长流壶艺，而此番功夫可非一日之寒。

太极茶道倡导“丰俭由人”，一楼有五元、十元的大碗茶，二楼有每位几百元的各种好茶。游客无论是有钱人还是普通人都能进去找到落座的地方，从国务院总理到省长、市长，从柯受良到姜育恒，从霍金到世界休闲博览会官员，都把太极茶道作为保留节目之一。到这里的游客当然不能错过他们的独家招牌茶，如冷迎霜、水丹清、阴韵乌龙、真金八宝茶等，据说还有种珍藏极品茶，号称“不见皇帝不开封”。许多七八年的老茶客只到这里喝茶，可见太极茶道苑的好名声。

在河坊街上你不仅可以喝到好茶还可吃到各种精美的茶食。置身于古色古香的茶馆，点上一份绿茶蜜酥或绿茶蒸糕，或叫上一份“茶香煎饼”，以茶叶末和葱末煎成，喷香扑鼻；甜而不腻的“八宝茶粥”，不知不觉一碗就见了底。要是你够细心会发现河坊街上茶具店颇多，俗话说“水是茶之母，壶是茶之父”，好茶具能保持茶的浓香醇味，而茶壶一旦与诗画、书法、文学、篆刻有机结合，便超出了品茗器具的范围，如此典雅精致的工艺品，如有兴味买一两壶回去，既可自赏又可赠友。

（二）虎跑梦泉

“龙井茶叶虎跑水”被誉为西湖双绝，古往今来，凡是来杭州游历的人，无不把能品尝一下虎跑之水泡西湖龙井作为人生一大快事。号称天下第三泉的虎跑梦泉还有一段美丽的传说，相传唐元和四年，高僧寰中来此，因喜欢这里风景灵秀，便住了下来，但附近没有水源，准备迁往别处，一夜忽然梦见神人告诉他：南岳有一童子泉，会遣二虎将其搬来。第二天，他果然看见二虎跑（刨）地挖穴，清澈的泉水随即涌出，故名虎跑泉。

虎跑泉位于杭州西南大慈山白鹤峰下慧禅寺院内，一路从山下拾阶而上，古木参天，溪水淙淙，间或夹杂着几声清脆的鸟鸣，别有一番洞天。在主池泉边石龛内的石床上，寰中正头枕右手小臂，侧身卧睡，神态安静慈善，那静里乾坤不知春的超然境界，颇如一副联语所云：梦熟五更天几许钟声敲不破，神游三宝地半空云影去无踪。栩栩如生的两只老虎正从石龛右侧向入睡的高僧走来，形象生动逼真，这组“梦虎图”浮雕虽已绿苔斑斑，但依然可见雕刻之精妙。再往上，便来到虎跑寺，檀联“虎移泉眼至南岳童子，历百千万劫留此真源”给虎跑泉蒙上一层宗教神秘色彩。

好水是茶的色、香、味的载体，唐代茶圣陆羽曾在茶经中曰：选水以山水为佳，次江水，次井水。静坐于虎跑寺内茶室一角，品饮龙井实乃一件快事。清澈明亮的杯子里翠叶碧水，雾气袅袅，将杯送入鼻端，深嗅一下茶的嫩香，整个人便舒展开了；看罢，闻罢，然后缓缓品味，清香、甘醇、鲜爽应运而生，此情此景，正如清人陆次云所说：“龙井茶真者，甘香如兰，幽而不冽，啜之淡然，似乎无味，饮过之后，觉得一种太和之气，弥沦齿颊之间，此无味之味，乃至味也。”

（三）龙井问茶

据史书记载，乾隆皇帝曾六下江南杭州，大多来龙井游尝，并吟诗歌颂龙井山清水秀及龙井之茶；至今杭州还流传着乾隆于狮峰胡公庙亲自栽种18株龙井御茶的佳话。到晚清明国，龙井茶遍布狮子峰、龙井、灵隐、五云山、虎跑、梅家坞等地，又分狮、龙、云、虎几个品类，统称“西湖龙井茶”，成为杭州茶文化的一张“金字招牌”。

在龙井山园，游客可以享受到碧顷茶海的感官刺激，也可以体验亲手采茶、制茶、泡茶的欢欣。龙井讲究取“雨前细芽，一旗一枪”，即谷雨前采摘嫩茶芽，采摘时只采一叶一芽，经烘干炒制，冲泡后，茶叶舒张，展示一旗一枪的形状。明代文人彭孙贻曾在采茶歌中写道：龙井新茶品价高，杯中瓣瓣立周遭，不逢请客休轻试，辛苦担泉下虎跑。从中可见龙井茶在当时的身价之高。若季节合宜，游客可当一回茶农，戴上斗笠，围上布兜，背上茶篓，在春雨滋润下的茶园漫步穿梭，闻着淡淡的茶香，是何等的赏心悦目，远离了城市的喧嚣，心仿佛和自然贴近了，对于外地游客来说不失为一次好的休闲体验。

（四）中国茶叶博物馆

在游客对龙井茶文化有了些许感性认识后，要想一探茶文化的本源可引领游客去中国茶叶博物馆。这座现代化的博物馆依山取势，自1991年4月正式开放，馆内花木扶疏，假山流水，青石小路穿行其间；馆外茶园青翠馥郁，环境秀丽，是集茶史、茶事、茶具、茶俗展览、学术交流、茶艺游览为一体的茶专题博物馆，如今已免费向游人开放。据说今后还将挣脱围墙的束缚，把五老峰和馆前大片茶园借进来，变成一座茶专业生态型自然博物馆。

馆内四座建筑，风格优雅，错落有致。一楼茶展厅系统介绍了几千年的茶叶发展史及历代茶具珍品，从唐代的煎茶法，宋代的点茶法，到明代以沸水冲泡叶茶的瀹饮法，再到清代的茶馆文化，直到民国后期茶深入市井，走向世俗，进入千家万户的日常生活。茶萃厅汇集了形态各异的茶叶实样，有绿茶、红茶、白茶、黄茶、黑茶等。茶事厅则向游人详细展现了抄、烘、焙等各种制茶步骤及自古至今制茶藏茶的工具。茶缘厅则记载了国家领导人对茶文化的关注和支持，以及我国同日、韩两国真挚热诚的茶礼交往，无不反映出自古为礼仪之邦的中国以茶敬客、以茶会友的传统习俗和美德。位于二楼的茶俗厅则像是一个小型浓缩的社会图景，展厅内搭建着即可乱真的竹楼、茶馆或土炕，真实地再现了不同历史时期不同地域朴实多样的茶饮习俗。

茶叶博物馆既向海内外旅游者宣传、宏扬了中华民族源远流长的传统文化，又利用茶文化，将自然风景与人文景观动静相结合，让更多的游人在观赏美景时对茶文化略有所闻，增加了游人的感性知识，促进了中外茶文化交流。据说，改建后的茶叶博物馆还将建一个全透明玻璃棚，内种大茶树，能将双峰茶园尽收眼底，到那时再去游览可能又别有一番情趣了吧。

（五）曙光路茶艺馆一条街

杭州历来是一个典型的休闲城市，生活节奏缓慢，人文气息浓厚，造就了茶馆生根的良机。其实茶文化和茶馆文化是相辅相成的，茶文化的博大精深孕育了休闲适意的茶馆文化，而反过来平民化的茶馆文化又不断充实着茶文化。茶艺馆是传统茶馆向更高层次发展的产物，也是茶馆迎合现代人需求而自觉发展的产物，既能茗茶赏景，又能饮食，是休闲消费者集聚的场所，可以说它是以演绎品牌文化来促进消费的一个重要载体。杭州的各色茶馆数不胜数，这不仅是杭州人自娱自乐的好去处，也为大量的外地游客所津津乐道。经历了一天的接近大自然的特色茶旅，游客必然有回归都市的渴望，曙光路上一间间清雅精致的门面或大或小，或庄或谐，给杭州这个现代都市增添了不少古朴典雅的气氛，成为西子湖畔一道独特风景。

据观察，茶馆的主人多为一些婉约清妙的女子，经营一个自己小小的空间，毫不招摇地在灯红酒绿中给人以温柔与美感。在那里既可看到具有上百年历史的古董、木门、窗根及明清家具收藏，同时可看到西式射灯、玻璃吊顶等现代元素的精致细节，可以说杭州的茶馆将古典文化和时尚元素结合得恰到好处。而且主人们大都非常注重环境布置，营造出浓郁的饮茶氛围，可谓万丈红尘之中的一方净土，不失为游客夜晚一个好的休闲去处。

三、关于开发茶文化旅游的可行性建议

如今杭州正努力打入长三角，接轨大上海，大力建设现代化国际风景旅游城市，在如此有利的背景条件下，可着力挖掘其特有的龙井茶文化潜力，将茶文化融合在旅游过程中，以龙井茶为主线索，结合其他各项活动，开发有特色的龙井茶文化专项旅游，把杭州打造成今日的“中国茶都”。

（一）在商业街黄金地段设立西湖龙井茶专卖店，推行品牌化经营，刺激茶叶消费，打通茶业中的呆滞环节，激活茶市，促进茶产业的良性循环。茶叶生产与销售保持原有的高品质和特色的同时，还应加强有关西湖龙井茶叶的销售包装及设计的创意与构思，全方位体现中华民族悠久迷人的历史文化，吸引世人争相品饮，更多接触了解充满神秘色彩的东方古国，反过来吸引更多的人加入品饮西湖龙井的行列中来。

（二）在西湖景区打造精品茶馆，营造自信而含蓄、开放而宽容的文化空间。一家好茶馆，讲究的是品位，追求的是自己的个性化；其实并不需要太多名贵的茶具和古董，也不必装饰过多以致斧凿之痕迹过多。茶馆的灵魂在于它的空间感，茶馆可有不同风格，或典雅或精致或纯朴，但须恰倒好处，以衬托出空间的宁静从容及流畅自在。

（三）作为旅游者消费的物质与精神要素总和，旅游产品可谓旅游业的核心。因此，可根据资源条件和市场导向优化产品结构，开发内涵品位较高的相关茶文化旅游产品，提升茶旅游吸引力和竞争力。例如玲珑小巧的茶具、隽永典雅的茶诗茶画、浑然流畅的茶书法、古老奇妙的茶史传说、印刷精致的茶明信片，打造“西湖龙井”品牌。选择以“西湖龙井”为杭州旅游品牌有足够的理由：(1)龙井茶文化历史悠久,文化底蕴深厚。(2)杭州以西湖龙井闻名于海内外。(3)茶文化旅游所倡导的绿色环保旅游概念契合现代旅游市场需求的发展趋势。

（四）可大力开发茶园生态游、茶都风情游，组织各地学生进行龙井茶乡夏令营，让更多的人了解杭州，了解西湖龙井。以龙井茶旅游为龙头，可带动旅游沿线景点、商品购物、茶旅住宿的兴旺，对旅游地带来良好的经济效益。

（五）使茶浴成为休闲度假村的一大特色。如今用茶叶泡澡已成为一种时尚，绿茶中含有大量茶多酚，能达到提神醒脑、轻身利尿、解毒疗疮的功效，茶叶含多种维生素和矿物质，夏季沐浴可防暑降温，治疗晒伤，增白皮肤，提倡茶浴可令游客的旅程更舒畅。

尾声

茶自人类发现以来早已淡化了最初的饮食意义，几千年发展过程中，种茶、采茶、制茶、饮茶及相关的习俗、理念已成为文化体系中一个重要组成部分。杭州龙井素来美名远播，设计龙井茶文化特色旅游路线使茶文化的知识性、趣味性和康乐性融于沿途的旅游景点，让游客在品尝茶叶、茶点，观赏茶具茶景、观看茶俗茶艺中产生一种美的享受。笔者认为设计龙井茶文化旅游路线，推动茶文化的频繁交流，使龙井茶文化跨越国界，广交天下，成为人类文明的共同精神财富的意义重大而深远。

张家界自助游路线

行程-张家界－猛洞河五日游

行程安排

行程天数：5天

第1天

上午08：00左右从张家界市出发到张家界国家森林公园，需1个小时，市区内有中巴前往，票价一般为10元。进山后（门票160元，两天之内可以自由出入,含人身意外保险10万元）可先观赏金鞭溪秀色，看金鞭岩、夫妻岩等佳景（时间约需2小时左右）。随后可在老黑湾处午餐，之后攀黄石寨（步行登顶需2小时左右，亦可乘缆车上行48元，下行38元，联票76元），峰顶有张家界景区中最大的凌空天台，登上此台极目远眺，武陵源千山万水尽收眼中（时间约需1小时左右）。沿下山道回行可观看定海神针、南天一柱、天书宝匣、金龟探海等景观。随后可去砂刀沟观赏“天下第一桥”（时间约需1个半小时左右），然后可步行或滑竿下山（滑竿费用另议）。最后到金鞭溪边的水绕四门处住宿（那里有三龙、五龙宾馆，属二星级，标房价格在100元左右）顺便可在此处游览张良墓。

第2天

上午早餐后从水绕石门出发到十里画廊（路程5公里左右，时间约15分钟，有中巴和小巴前往，费用一般为1—2元。），此沟位于索溪峪景区，长达10余里，两侧自然景观异常丰富，有“劈山救母、采药老人”等天然石景（现有小火车开通，坐在车上观览各种景致，时间需20分钟，费用29元），步行游览时间需1个半小时。随后可在景区内乘小巴前往天子山（穿梭于景区内有旅游环保车，随时可乘，费用在门票中已收取，到天子山约3公里左右，时间约10分钟）。天子峰海拔1260多米，雾气迷漫，犹如海上仙山。天子山自然保护区有黄龙泉景区、老屋场景区、茶盘场景区，游览时间约需2个半小时，已开通索道，上行为54元，下行为44元，联票98元。游览完天子山，可在贺龙公园处午餐，午餐后游览贺龙公园（无需门票）。此为天子山西海最佳观景点，可凭栏俯览山下数百米深的巨大山谷（时间约需1小时左右）。此后沿山道下行游览点将台和神堂湾等景观；随后可乘车回索溪峪住宿（此地有云海、兰苑等宾馆，标间价格为100元左右）。晚餐后在当地茶楼观看土家族民族风情表演晚会（价格50元左右）。

第3天

上午08：00左右从索溪峪出发到达黄龙洞。黄龙洞总长12公里左右，洞分4层，洞内石笋、石柱、石瀑诸多，被誉为全国十大溶洞之一（门票67元，游览时间需3个小时左右）。然后可去游览百丈峡，此地山势险要，相传为古代战场（游览时间需半小时左右），随后乘小巴回张家界市区（路程为30公里左右，时间为45分钟）。到市区后可先用午餐，随后可去秀华山庄观看土家私人收藏博物馆（门票10元）以及市内著名的三教合一的明代寺院——普光禅寺（门票10元）。乘16：55张家界－湛江的2011次列车，18：12抵达猛洞河站，火车站就在芙蓉镇附近。到芙蓉镇后可游览该镇，顺便尝尝当地著名的刘晓庆米豆腐。

第4天

从芙蓉镇乘车去猛洞河漂流（门票机动82元/人，人工78元/人）的班车，约1小时到达漂流处。从哈尼宫开始漂流全程，到猴儿跳后乘船回芙蓉镇，可以从猛洞河火车站乘当天下午18：12的2011次列车，19：01到达湘西民族自治州的首府吉首市。在当地住一晚。

第5天

早上去汽车站搭乘吉首至凤凰县的中巴，票价约10元，约1．5小时后即可到达凤凰城。这里是典型的湘西古镇，也是文学大师沈从文的故乡。

途经景点：张家界武陵源张家界国家森林公园金鞭溪风景区黄狮寨风景区天台砂刀沟风景区西海-十里画廊风景区索溪峪自然保护区天子山自然保护区黄龙泉风景区老屋场风景区茶盘塔风景区黄龙洞-观音洞猛洞河王村芙蓉镇凤凰古城

设计主要有那些分类

1.工业设计

工业设计（IndustrialDesign），简称ID。指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。工业设计分为产品设计、环境设计、传播设计、设计管理4类；包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、室内设计。

2.机械设计（machinedesign），

根据使用要求对机械的工作原理、结构、运动方式、力和能量的传递方式、各个零件的材料和形状尺寸、润滑方法等进行构思、分析和计算并将其转化为具体的描述以作为制造依据的工作过程。

3.环境设计

环境设计（environmentdesign）是一门复杂的交叉学科，涉及的学科包括建筑学、城市规划学、景观设计学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科。

环境设计是指对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行设计和整合的一门实用艺术。

4.建筑设计

建筑设计(ArchitecturalDesign)是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。

5.室内设计

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

6.服装设计

服装设计师（ApparelDesigner）直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

7.网站设计

网站设计，要能充分吸引访问者的注意力，让访问者产生视觉上的愉悦感。因此在网页创作的时候就必须将网站的整体设计与网页设计的相关原理紧密结合起来。

网站设计是将策划案中的内容、网站的主题模式，以及结合自己的认识通过艺术的手法表现出来；而网页制作通常就是将网页设计师所设计出来的设计稿，按照W3C规范用html（标准通用标记语言下的一个应用）将其制作成网页格式。

8.平面设计

平面设计（graphicdesign），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（pagelayout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

9.影视动画设计

影视动画，顾名思义就是动画电影。

影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。

扩展资料：

设计

随着现代科技的发展、知识社会的到来、创新形态的嬗变，设计也正由专业设计师的工作向更广泛的用户参与演变，以用户为中心的、用户参与的创新设计日益受到关注，用户参与的创新2.0模式正在逐步显现。

用户需求、用户参与、以用户为中心被认为是新条件下设计创新的重要特征，用户成为创新2.0的关键词，用户体验也被认为是知识社会环境下创新2.0模式的核心。设计不再是专业设计师的专利，以用户参与、以用户为中心也成为了设计的关键词，FabLab、LivingLab等的创新设计模式的探索正在成为设计的创新2.0模式。

最简单的关于设计的定义、就是一种“有目的的创作行为”。

然而设计也是一种职业。例如在电影业中有场景设计一职，在印刷业中，有包装设计一职。与英文使用不同的是、英文的Designer一词、在中文使用时、设计与设计师两个词都能共同称呼。而由“设计”这个词，沿伸出来有相当多的理论和议题，以“设计”为职业的社会环境通常就叫做“设计界”。

设计界因在欧美国家理论发展历史悠久，故设计史和相关理论，常以欧美的工业设计，建筑设计为两大主流。

由于设计行为一般都解释为有明确目标的，因此在近代将与设计意涵相反的创作，称为乱数、随机等等。

在西方，大型的设计系统，往往以Architecture建筑来称呼。这边指的建筑并非具体的建筑学、而是一种抽象的形容。

设计目前在中国已成为一种新兴发展职业。

参考资料：

百度百科-设计

关于茶室展厅创意设计到此分享完毕，希望能帮助到您。