茶楼装修的分类有哪些
茶楼在唐代是茶馆,宋代繁荣起来,唐代是过路客商休息的地方,宋代就成了娱乐的地方,明代品茶方式有了变化:从点茶到出泡,茶馆也繁荣起来,清末后茶馆业有所衰落,建国后一段时间,除了老年茶馆,旅游点茶馆外,都有衰落·90年代后复苏,90年代后期发展很快,现代茶馆与历史上·传统上一脉相承,但经营方式和内容上都有变化·过去可以几代传承一个茶馆,现在就一定要有变化和创新,不然就不能生存。下面就跟着小编一起来看看茶楼装修吧:
一、茶楼分类有哪些?
1.民俗式茶楼强调民俗乡土特色,追求民俗和乡土气息,以特定民族的风俗习惯、茶叶茶具、茶艺或乡村田园风格为主线,形成相应的特点。它包含民俗茶楼和乡土茶楼。民俗茶楼是以特定的少数民族的风俗习惯、风土人情为背景,装饰上强调民族建筑风格;茶叶多为民族特产或喜爱的茶叶;茶具也多为民族传统茶具;茶艺表演也具有浓郁的民族风情。
乡土茶馆大都以农村社会的背景作为其主基调,装饰上竹木家具、马车、牛车、蓑衣、斗笠、石、花轿等应有尽有,凡是能反映乡土气息的资料都能够使用。有的直接利用已经少有人居住的古屋加以装修成茶楼;有的特别设计成乡村气十足的客栈门面,户外是花轿、牛车,室内是古井、大灶,服务人员穿着古朴的服饰来接待客人,生动形象地刻画出啦乡土文化的特点。
2.戏曲茶楼是一种以品茗为引子,以戏曲欣赏或自娱自乐为主体的文化娱乐场所。这种即品茶又娱乐的文化方式,在我国由来已久。戏曲茶楼在装饰上更强调戏曲表演的氛围和要求,相对来讲,品茶是它的一种主要的附带功能,它不太讲究茶叶、茶艺,而是以茶叶为引,在戏曲与乐曲声中,松弛身心,交流联谊,享受戏曲艺术。
3.综合型茶楼主要体现在经营服务项目上,以茶艺为主,同时有经营茶餐、餐饮、旧吧、咖啡、电脑、棋、牌等内容,把多种服务项目综合在一起,以满足客人的多种需求。
4.仿古式茶楼在装修、室内装饰、布局、人物服饰、语言、动作、茶艺表演等地方、都以某种古代传统为蓝本,对传统文化进行挖掘、整理,并结合茶艺的内在要求重新进行现代演绎,从总体上展示古典文化的整体面貌。各种各样的宫廷式茶楼、禅茶馆等,那就典型的仿古式茶楼。
5.园林式茶楼突出的是清新、自然的风格,或依山傍水、或坐落于风景名胜区,以及一个独门大院,它由室外空间和室内空间共同组成,往往营业场所比较大。室外是小桥流水、绿树成荫、鸟语花香,突出的是一种纯自然的风格,让人直接与大自然接触,从而达到室内人造园林达不到的一种品茗的意境。这种风格是与现代人追求自然、返璞归真的心理需求相契合的,但它对地址的选择、环境的营造有较高的要求,因此现代茶楼中为数较少。
6.室内庭院式茶楼以江南园林建筑为蓝本,结合茶艺及品茗环境的要求,设有亭台楼阁、曲径花丛、拱门回廊、小桥流水等,给人一种“庭院深深深几许”的心理感受。室内多陈列字画、文物、陶瓷等各种艺术品,让现代都市人在繁忙的生活中去寻找回归自然,心情神宁的感觉,进入“庭有山林趣,胸无尘俗思”的境界。
7.现代式茶楼的风格比较多样化,往往根据经营者的志趣、兴趣,结合房屋的结构依势而建,各具特色。有的是家居厅堂式的,开放式的大厅与各种包房自然结合;有的拱门回廊,曲径通幽;有的清雅、古朴、讲究静雅;有的豪华、富丽,讲究高档气派。内部装饰上,名人字画、古董古玩、花鸟鱼虫、报刊书籍、电脑电视等各有侧重,并与整体风格自然契合,形成相应的茶艺氛围。通常以家居厅堂式的较为多见,既有开放的大厅,又有多种风格的房间,客人能够根据兴致作出选择。现代式茶楼往往注重现代茶艺的开发研究,在经营理念上紧跟时代潮流,强调规范化管理和优质服务,通过营造温馨舒适、热情周到的服务氛围来吸引顾客。
二、茶楼装修设计理念
1.装修坚持以人文本。在设计上要多为顾客着想,每一个细节都要充分考虑客人的喜好,不要只知道自己埋头设计,而不结合实际。只有充分满足了顾客的需求,才能吸引到更多的顾客。
2.期的茶楼位置选择也是很重要的。位置如果选择好的话,对于茶楼的经营会起到很大的作用,还要考虑一下茶楼装修的规模和针对的顾客类型,并且要将这些因素与设计师充分交流,从而确定一个合适的设计方案。
3.茶楼装修设计的时候也要充分考虑到茶楼的管理。因为这样可以提高茶楼管理者的效率,更方便管理者管理茶楼。哲东空间设计者提醒设计同仁在设计的时候应当充分考虑到每一个细节,包括仓库、客房、厨房等,应当使这些空间形成一个整体,方便管理者管理。
4.装修效果上,不要一味的追求奢华,应当以简单大方为主,茶楼主要针对的是悠闲者,是为他们提供享受休息的地方,所以应当将重点放在环境典雅上面。
茶楼虽然还是人们聚会的地方,但也是一种另类的休闲和娱乐场所。今天的茶楼同17世纪遍布全世界各大城市的茶室相比,已经发生了巨大的变化。
中国风描述
中国风,即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景,用现代的音乐唱出古典的味道,唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏,加入的是一些东方乐器,通曲音调婉转,回环,有一种传统东方的美感。周杰伦的《东风破》是现代流行中国风与古典中国风的分水岭,因为它完全符合“三古三新”标准,是融合古典曲风与西洋曲风的产物。其他之前产生的作品,还是一种近似古风形态,一种探索怀旧的尝试(如《后窗》、《十面埋伏》、《双截棍》等);中国风词风注重语言的简洁,精炼及语境的意用,用一些诗词文的化用,通过汉语的一些修辞手法,如比喻,借代等来以表现曲的意境,如《公公偏头痛》、《红尘客栈》等。
1.中国风的音乐多采用“宫调式”的主旋律。(五音调式是我国特有的民族调式。五音的名称分别是:宫、商、角、徵、羽,分别代表西方音乐中的“doremisolla”(中国古典音乐中没有“fasi”音),以宫音为主音的调式称为“宫调式”。2.在音乐的编曲上大量运用中国乐器:如二胡、古筝、箫、琵琶……
3.唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式。
4.题材上运用了中国的古诗或者传说故事。
中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特曲风。歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。中国风分纯粹中国风和近中国风两种,纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲;近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。
中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来,作为音乐创作者,可以不只停留在现代人的情感基础上,而是积极努力的去学习历史,学习中国文化,把我们的国粹一一挖掘出来,表现在大众传播的歌曲上,是一个很有意义的方向。
每个人心里都有一个中国风。它给人一种感受:听到乐曲就会联想到中国特色,中国元素,中国味道。这些东西深深打动着我们。我们爱并喜欢着,喜欢着那一首首“搀杂”着京剧、黄梅戏,唢呐、二胡,琵琶,笛的中国风。昨天,它们似乎刚刚离我们远去;今晨一觉醒来,又仿佛赫然站立我们身边……
宋代能不能在客栈的房间里吃饭
1.宋代完全可以在旅店客房吃饭。
2.宋朝的旅馆业比较发达,从令人眼花缭乱的名称就能看出来,诸如旅馆、旅店、旅舍、客舍、客店、客邸、邸店、邸舍、驿馆、驿铺等等。不论大城市、中等乡镇抑或小村野店,都能找到适合歇息的地方。州、府、县、镇有驿、舍、亭、铺,它们“相望于道,以待宾客”。此外,还有大量的民营旅馆可以选择。大城市的旅店比较高档,以精美秀丽见长,大多“楼横堂列,廊庑回缭,木映花承”,像《东京梦华录》记载,“沿城皆客店”,接待的也是“南方官员、商贾”。繁华的京城旅店可能最多。《东京梦华录》说,开封的“临汴河大街”,“街西保康门瓦子,东去沿城皆客店,南方官员商贾兵级,皆于此安泊”;“以东向南曰第三条甜水巷,以东熙熙楼客店,都下着数”;《武林旧事》亦载,杭州的“三桥等处,客邸最盛”。展开《清明上河图》,在“孙羊正店”的斜对面,可以找到一块招牌,上书“久住王员外家”。这是一位京师一位王姓员外开设的民宿。宋朝客店的住宿费也不算贵,一般的民宿,住一晚大概收50文钱,以购买力折算成人民币,大约二三十元。简陋的小旅馆有野店、野亭,或是道店、行馆。这些小店大多紧挨着交通要道,主要面向过往行旅,供暂时休息缓解旅途劳顿。由于临近马路,居住环境一般,配套设施简单,还经常受到途经车马的噪音污染,是为“间于野亭,夜半闻车旌兵马之声,几达旦不绝”。但优势也很明显,那就是价格低廉。连续住上一个月也花不了多少个铜板。这样的小店有的还是家庭旅馆。
3.宋代可以在旅店客房吃饭。比如,《夷坚志》里有一则《颜氏店鹅》记载,有店主安排妻子“明日宰雄鹅一只待众客”。有的一见如故,有酒有菜,“延接加礼,夜具酒肴对席”。有的客店提供炊具,旅客可以自己动手丰衣足食。
4.宋代人口较多,可能存在《水浒传》里描述的孙二娘开的杀人做包子的旅店,但数量绝对不会很多。主要原因是是宋帝国对旅馆业的管理比较严格。据《为政九要》记载,地方官到任,要“体察奸细,盗贼,阴私,谋害不明公事”,一般都是通过查访“酒肆、食店、旅店”了解内情,借此掌握不稳定因素。旅店因为接待往来过客,也有守土之责,必须擦亮眼睛,遇到可疑人物或者事情,要及时向官府“密切报告”,提供各类情报信息。如同《贵耳集》记载,“行止不明之人,仰密来告官,或就近报知捕盗官员”。如此一来,不仅客人的财物安全得到了保证,旅店的管理也更加规范,对地方上的治安也起到了保证作用。
5.在旅店不但可以吃饭,而且可以就医。如果旅客不小心着了风凉,或者因为水土不服,不幸病倒于宋朝的客店,也不用太担心,因为宋政府对于客店的管理条例中,有一条是这么规定的:“客旅不安,不得起遣。仰立便告报耆壮,唤就近医人看理,限当日内具病状申县照会。”意思是说,店家如发现住店的客人生病,不得借故赶他离店,而是要告诉当地“耆壮”(民间基层组织的首领),就近请大夫给他看病,并在当日报告县衙。如果病人身上没有带钱,这笔医药费将由政府来支付。